Il processo creativo: come creare un’opera d’arte dal nulla

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Creare un’opera d’arte dal nulla può sembrare all’apparenza un processo complicato. In realtà non è così, tutti possiamo essere incredibilmente creativi e, seguendo dei piccoli e semplici passaggi, possiamo arrivare a dar vinta a un dipinto unico e del tutto personale.

Con questo articolo vogliamo aiutare artiste e artisti che magari incontrano qualche piccola difficoltà nell’iniziare un nuovo dipinto. Spiegheremo brevemente cosa si intende per processo creativo e analizzeremo 6 step da seguire per poter creare un’opera d’arte dal nulla.

Il processo creativo

Prima di vedere quali sono i 6 step da seguire per poter creare un’opera d’arte partendo da zero, vogliamo parlare brevemente del processo creativo e di quali sono i suoi passi fondamentali.

Generalmente, quando facciamo riferimento al processo creativo, quello che ci viene in mente è una serie di step astratti che soltanto le persone dotate di innata creatività possono capire. Come se questo processo fosse una sorta di codice segreto che soltanto artisti come Van Gogh, Bansky oppure Picasso possono decifrare. Ovviamente non è così, tutti siamo creativi! Dobbiamo solo cercare di capire quali sono gli step del processo e provare a sperimentare senza paura di sbagliare..

Il processo creativo può essere definito come la via attraverso cui le idee, l’arte o altre attività creative vengono alla luce. Al contrario di quanto si possa pensare, il processo creativo ha una struttura, caratterizzata da 5 diversi punti. Avere familiarità con questi 5 step può sicuramente aiutarti a sbloccare le tue idee e permetterti di creare un’opera d’arte dal nulla.

Gli step del processo creativo possono essere riassunti in questo punti:

  • Step 1: la fase di ispirazione
  • Step 2: fase di incubazione
  • Step 3: il momento “Eureka”
  • Step 4: fase di valutazione
  • Step 5: dar vita all’idea

Grazie a questi step si riesce a generare un’idea, che rappresenta il fondamentale punto di partenza per poter creare un’opera d’arte dal nulla, vediamo insieme come.

6 step da seguire per creare un’opera d’arte dal nulla

Parlando del processo creativo abbiamo in linea di massima descritto come un’idea può essere creata fino a diventare effettivamente concreta. Una volta generata l’idea, possiamo passare alla creazione della nostra opera d’arte. Questo processo ha bisogno di tutta la nostra creatività e può essere suddiviso in 6 diversi passi.

Step 1: trovare l’ispirazione

Sulle pagine del nostro blog abbiamo già parlato di come trovare l’ispirazione per dipingere. Ci sono diversi modi per trovare gli spunti necessari per poter iniziare un’opera d’arte.

Per esempio si può prendere ispirazione dalla natura, gli elementi da prendere in considerazione sono molti, come per esempio linee, colori oppure texture. Oppure si potrebbe dare un occhio a qualche nostro schizzo vecchio o da qualche opera d’arte realizzata da grandi artisti. Insomma, le vie per trovare la giusta ispirazione sono molte, nell’articolo dedicato ne abbiamo riassunte 12, sta a te scoprire quella più adatta.

Step 2: progettare l’opera

Una volta trovate l’idea è arrivato il momento di progettare l’opera. Questo step è molto importante, dovrai decidere come disporre gli elementi, quali tonalità e tecniche utilizzare.

È importante essere più precisi possibile ma non preoccuparti, potrai sempre apportare delle piccole modifiche in un secondo momento.

Step 3: scegliere i materiali da utilizzare

Possiamo ora passare a una delle decisioni più importanti, ovvero quella del materiale da utilizzare per la creazione dell’opera. Ovviamente questa scelta dipende dal tipo di tecnica che si vuole utilizzare.

Per quanto riguarda i colori, il nostro consiglio è quello di optare per dei set che contengano i colori primari e, possibilmente, con aggiunta di bianco e nero. Partendo da questi colori si può infatti ottenere un’infinita gamma di tonalità.

Se desideri lavorare con acrilici, consigliamo il Set Colori Primari Acrilico Abstract. Questi colori sono definiti come moderni, adatti per artisti che amano colori forti e accesi e che vogliono sperimentare con svariate tecniche.

Nel caso in cui invece desideri lavorare con acquerelli di alta qualità una soluzione potrebbe essere la Confezione Colori Primari degli Acquerelli Daniel Smith. Questi colori non hanno bisogno di presentazioni, i pigmenti di elevata qualità utilizzati per la loro produzione contribuiscono a renderli una delle primissime scelte sul mercato.

Se invece vuoi realizzare la tua opera con i colori a olio, un’ottima soluzione è il Set Colori Primari Olio Classico Maimeri. Si tratta di colori contraddistinti da uno dei migliori rapporti qualità/prezzo presenti sul mercato, prodotti tramite pigmenti autentici dall’alta concentrazione.

Oltre ai colori dovrai poi rimediare il giusto supporto, i pennelli e i vari medium che possono tornare utili per la realizzazione dell’opera.

Step 4: passare all’azione

Trovata l’idea, progettato il dipinto e recuperati i materiali, è arrivato il momento di passare all’azione. Questo è il passaggio dove puoi dare libero sfogo alla tua creatività e dove puoi totalmente abbandonarti al piacere di dipingere.

Sprigionare la propria creatività è estremamente importante, lo abbiamo già sottolineato in un articolo dedicato. Dipingere ci permette di divertirci e di rilassarci, nonché di essere maggiormente soddisfatti della nostra vita, proprio per questo è una buona cosa lasciarsi andare e sprigionare tutta la nostra creatività.

Step 5: rivedere il lavoro e apportare qualche modifica se necessario

Una volta terminato il dipinto consigliamo di fermarti qualche minuto ad osservarlo. Noterai magari dei dettagli da definire meglio oppure qualche piccolo errore da correggere.

Se c’è qualche aspetto dell’opera che non ti convince non impazzire per cercare di correggerlo. Apprezza il lavoro che hai fatto e tieni a mente ciò che non ti ha pienamente soddisfatto in modo da migliorarlo con la realizzazione del tuo prossimo dipinto. Effettua quindi delle correzioni sono se lo ritieni strettamente necessario ma non forzare la mano!

Come abbiamo scritto all’interno dell’approfondimento che parla di come inserire la pittura all’interno della nostra routine quotidiana, dobbiamo abbracciare i nostri piccoli errori e abituarci a goderci il gesto, ancor prima del risultato.

Step 6: presentare il lavoro

Una volta apportate le ultime correzioni possiamo procedere a presentare il nostro lavoro. Ci sono diverse opzioni per presentare il proprio dipinto e trovare visibilità per la propria opera d’arte. Si potrebbe esporlo in una mostra d’arte, le quali possono essere organizzate a livello locale, regionale oppure nazionale. Una seconda ipotesi potrebbe essere quella di mostrarlo all’interno di una galleria d’arte, ovvero uno spazio dedicato appositamente all’esposizione e alla vendita di opere d’arte.

Per praticità e comodità si potrebbe mostrare il proprio dipinto anche online. Ci sono siti web e piattaforme online dedicate alla vendita e alla promozione di opere d’arte, come ad esempio Artsy, Saatchi Art, Etsy, Society6, e molti altri. Inoltre, i social media come Facebook, Instagram, Twitter, TikTok e Pinterest possono essere utilizzati per promuovere il proprio dipinto e raggiungere un pubblico più vasto. Sulle pagine del nostro Blog abbiamo scritto un articolo dedicato a come promuovere la propria arte sui social, ti consigliamo di cliccare per dargli uno sguardo!

Se sei alle prime armi una soluzione super valida è quella di presentare la propria opera ai familiari. Questa è un’ottima idea per ricevere dei feedback e per aiutare a diffondere l’opera tra amici e conoscenti.

Siamo giunti al termine di questo breve articolo che fornisce qualche spunto per realizzare un’opera d’arte dal nulla, non vediamo l’ora di scoprire il tuo dipinto!

Articolo scritto da:

Federico è appassionato di scrittura, di arte e di sport. Su MomArte si occupa della realizzazione degli articoli e dei rapporti con gli Artisti con cui collaboriamo!

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